De vaak kleurrijke vlinders, die gracieus van bloem tot bloem fladderen en soms met elkaar lijken te dansen, spreken tot (bijna) ieders verbeelding. Als je er eentje ziet op een mooie voorjaar- of zomerdag, kun je je misschien nauwelijks voorstellen dat deze, voor het verpoppen, ooit een rups is geweest. De gedachte aan deze metamorfose van een onaantrekkelijke (en vraatzuchtige) rups tot een oogstrelende vlinder fascineert de mensheid al van oudsher. Er bestonden al vlinders (Lepidoptera) in de prehistorie. Tegenwoordig vind je ze in alle kleuren en vormen verspreid over alle werelddelen (met uitzondering van Antartica). Bijzonder aan de vlinder is bovendien dat het een insect is dat niet kan steken of bijten. Geen wonder dat de vlinder een graag geziene gast is.
De in te kleuren platen in deze kleurboeken over vlinders zijn niet alleen geschikt voor wat kinderen, maar ook voor volwassenen. Het naar je eigen smaak inkleuren van de platen is niet alleen een creatieve, maar ook een rustgevende bezigheid. Op die manier kun je even aan alle drukte en het gedoe van het dagelijks leven ontsnappen.
Dit Engelstalige kleurboek van 48 bladzijden bevat 43 fijn gedetailleerde en naar de natuur weergegeven afbeeldingen van vlinders en de bloemen die zij bezoeken. De tekeningen zijn van de hand van Jan Sovak.
Onder elke afbeelding vind je informatieve onderschriften. Die zijn opgesteld door Monty Reid. In die onderschriften lees je onder meer over de kleurschakeringen, vindplaatsen, speciale bijzonderheden en nog veel meer. In dit boek vind je ook een overzicht met de Latijnse naam van elk van de vlinders die op een kleurplaat voorkomen en de Engelse volksnaam.
Je treft voor iedere kleurplaat ook ingekleurde voorbeelden aan die je eventueel nauwkeurig kunt volgen. Natuurlijk kun je een en ander ook creatief naar je eigen smaak aanpassen.
De meeste afgebeelde vlinders komen vooral in de Verenigde Staten voor.
Kleurboek: Butterflies Stained Glass Coloring Book
Het Engelstalige kleurboek Butterflies is een zogenaamde de-luxe-editie van Dover Publications en omvat in totaal 96 bladzijden. Dit extra dikke boek bevat 48 transparante kleurplaten met de afbeeldingen van drie andere kleurboeken over vlinders.
Je kunt de afbeeldingen inkleuren met kleurpotlood, krijt, viltstift, acrylverf, tempera en zelf met olieverf. Omdat het papier van een mooie dikke kwaliteit is die aan doorzichtig perkament doet denken is, kun je voor een bijzonder effect de afbeelding eventueel aan twee kanten kleuren en op die manier een uniek kleureffect oproepen.
Natuurlijk kun je ervoor kiezen om de kleuren van de voorbeelden nauwgezet te volgen voor een zo natuurlijk mogelijk resultaat. Of misschien laat je liever je eigen fantasie de vrije loop?
Kleurboek Beautiful Butterflies Stained Glass Coloring Book
In dit Engelstalige kleurboek vind je 16 kleurplaten met glas-in-lood-effect. Uit de hele wereld zijn mooie vlinders geselecteerd: zowel de bekende vlinders die je in je achtertuin kunt aantreffen, als ook exotische vlinders. De naar de natuur afgebeelde vlinders komen over de hele wereld voor. Hun Latijnse namen vind je op de binnenflap.
Dit kleurboek van A.G. Smith (van de universiteit van Cambridge) is uitgegeven door Dover Publications telt in totaal 32 bladzijden.
Alle kleurplaten uit dit boek vind je ook in het kleurboek Butterflies.
Kleurboek Butterflies and Blossoms Stained Glass Coloring Book
Dit kleurboek Butterflies Stained Glass Coloring Fun bevat 16 door Ed Sibbett getekende afbeeldingen van vlinders.
De transparante kleurplaten zijn speciaal geschikt voor een (doorzichtig) glas-in-lood-effect.
Dit boek wordt geleverd inclusief 6 viltstiften met aan een kant een brede en aan de andere kant een fijne punt. Natuurlijk kun je ook je eigen collectie viltstiften of kleurpotloden gebruiken voor het inkleuren van de platen.
Als je tekening klaar is, kun je die bijvoorbeeld op een raam plakken of in de buurt van een andere lichtbron bevestigen.
Goed om te weten: alle kleurplaten uit het boek Butterflies Stained Glass Coloring Fun vind je ook in het kleurboek Butterflies.
Steeds meer volwassenen ontdekken het plezier van kleurboeken. Het creatief inkleuren van mooie kleurplaten is niet alleen een rustgevende, maar vooral ook inspirerende bezigheid.
Tot de kleurboeken die ook de belangstelling van volwassenen trekken, zijn die boeken die fijn gedetailleerde afbeeldingen van paarden of pony’s bevatten. En dat is niet vreemd, als je bedenkt dat de mensheid al enkele duizenden jaren lang gefascineerd is door kleinere en grotere paarden. Lange tijd werden paarden vooral gebruikt in dienst van de mens. Vroeger bijvoorbeeld als als hulp bij het ploegen van het land of om een kar te trekken. Tegenwoordig is het paard eerder een kameraad van de mens. Paarden worden tegenwoordig bijvoorbeeld ook voor therapeutische doelen gebruikt.
Het educatieve kleurboek My Horse is van de hand van John Green die bekend staat om zijn treffende, naar de natuur getekende paarden.
In dit Engelstalige boek vind je meer dan 40 tekeningen over paarden, hun anatomie (met inbegrip van een pagina over de ontwikkeling van het gebit van het paard vanaf zijn 2e jaar tot zijn ongeveer 20e-25e jaar . Verder leer je een en ander over hun verzorging en hun training.
Je krijgt onder meer informatie over de aspecten waarop je moet letten als je een paard of pony wilt kopen, over roskamtechnieken, over het onderhoud en het schoonmaken van het paardentuig, elementaire ehbo voor paarden en nog veel meer. Met inleiding.
De tekeningen zijn voorzien van een onderschrift. Het boek is uitgegeven door Dover Publications en telt 48 bladzijden
Kleurboek: Ponies of the World (pony’s van over de hele wereld)
Het kleurboek met pony’s van over de hele wereld is eveneens van de hand van John Green. Het boek bevat 42 zelf in te kleuren portretten van pony’s. Denk aan een Shetland pony en een Amerikaanse Shetland (leer het verschil tussen deze twee kleine paardenrassen), een kleine Welsh mountain pony, een Sable Island merrie met haar veulen. Maar bijvoorbeeld ook een Chincoteague, Camargue, Fjord, Highland en een Palomino pony. En zo worden er nog meer ponyrassen uitgebeeld. De edele viervoeters worden vaak geportretteerd samen met jonge en volwassen ruiters.
Ook dit boek is uitgegeven door Dover Publications en bevat 48 bladzijden.
Kleurboek: Horses of the World (paarden van over de hele wereld)
Nog een bijzonder educatief kleurboek van John Green met levensechte, zelf in te kleuren afbeeldingen van paarden van over de hele wereld. Echt iets voor paardenliefhebbers van alle leeftijden!
Je ziet onder andere een afbeelding van het Przewalskipaard dat tot ergens in de jaren zestig in het wild in Mongolië werd aangetroffen.
Of het Arabische paard dat beroemd is om zijn snelheid, mentaliteit en uithoudingsvermogen.
Of de sterke Engelse Shires die het langste paardenras vormen en die soms al trekpaard worden gebruikt.
Of het Amerikaanse Quarterpaard dat vaak wordt gebruikt op boerderijen. De Quarter dankt zijn naam aan het feit dat het het oorspronkelijk werd getest op prestaties voor de afstand van een kwart mijl.
Of neem de Camarguais die thuishoort op de zoutige vlakten van de Rhônedelta en daar nog steeds in het wild voorkomt.
En natuurlijk is er ook het Friese paard, een van de oudste Europese rassen. Het Friese paard is betrouwbaar, goedgehumeurd en breed inzetbaar. In dit kleurboek vind je nog veel meer afbeeldingen van bijzondere paarden.
Ook dit boek is uitgegeven door Dover Publications en bevat 48 bladzijden.
Een heel ander kleurboek over paarden is dat van Marty Noble. In dit boek staan wilde paarden centraal. In deze uitgave overheerst het vrije en kunstzinnige effect.
Als je graag met bijna fotografische kleurboeken werkt, kun je beter voor een van de andere in dit artikel behandelde kleurboeken over paarden kiezen. Dit boek is vooral geschikt als je graag een geheel eigen invulling aan een kleurplaat geeft.
Leef je creativiteit uit en laat je kleurgevoel en vooral ook je eigen fantasie geheel de vrije loop in dit kleurboek met glas-in-lood-effect.
Het door Dover Publications uitgegeven boek telt in totaal 32 bladzijden. Daarop vind je 16 in te kleuren actietekeningen waarop wilde paarden door bos en veld galopperen of over het strand draven.
De meeste kleurboeken die leuk en interessant zijn voor volwassenen, zijn dat ook voor iets oudere kinderen. Voor hen heeft een dergelijk kleurboek bovendien een educatieve waarde.
Hoe kun je zowel het plezier van het kind in het kleuren (of schilderen) zo groot mogelijk maken en tegelijkertijd het kind helpen meer inzicht te verwerven in het onderwerp van het kleurboek? Hoe maak je van het ‘lekker kleuren’ van een kind een speelse vorm om te leren?
Kleurboeken over schilderijen van beroemde meesters
Er bestaan heel wat kleurboeken over een specifieke kunstperiode zoals de renaissance of het impressionisme of over een bepaalde schilder zoals Leonardo da Vinci of Vincent van Gogh.
Bij een van deze kleurboeken, The Renaissance Painters Coloring Book (verkrijgbaar via bol.com) geeft Andy Nelson in zijn voorwoord praktische adviezen aan ouders, grootouders, onderwijzers en vrienden van kinderen. Daarin wijst hij erop dat het beter is om een kind maar niet te laten aanmodderen, maar om het liefdevolle aanmoediging te geven. Dat helpt kinderen om een groter zelfvertrouwen, creativiteit en doorzettingsvermogen te ontwikkelen. Onderstaande tips zijn gebaseerd op Nelsons adviezen.
Lees om te beginnen de inleiding, zodat je het antwoord weet op elementaire vragen die een kind zou kunnen vragen over schilders uit de periode of stroming die in het kleurboek wordt behandeld. Kijk voor aanvullende informatie op het internet, bijvoorbeeld op wikipedia.
Leg het kind uit dat deze schilderijen tot de meest beroemde schilderijen ter wereld behoren. Kijk samen naar de verschillende afbeeldingen en vraag welke het kind als eerste wil gaan inkleuren.
Vraag ook of het kind het leuk vindt als je meedoet, bijvoorbeeld door in je eigen kleurboek over die bepaalde stroming of schilder mee te kleuren.
Zorg voor kleurkrijt, kleurpotlood, viltstiften met fijne punt en/of waterverf. Laat op een stuk proefpapier zien wat de verschillende streken je met elk van deze materialen kunt maken. En ook hoe je met dit materiaal het beste kunt omgaan.
Wees niet kritisch op slordige inkleuringen of op onlogisch kleurgebruik. Laat het kind zich vrij uiten in zijn kleurtechniek en persoonlijke kleurkeuze.
Het doel van kleurboeken zoals deze is niet om slaafse reproducties te maken, maar om de verbeelding te stimuleren met behulp van een inleiding tot de schilderijen van wereldberoemde schilders.
Wil je zelf ook meer weten over een bepaalde kunststroming of kunstschilder? Het is natuurlijk het mooist als je samen met je (klein)kind naar een museum kunt gaan om de kunstwerken uit die tijd in het echt te bekijken.
Kijk ook eens in de plaatselijke bibliotheek naar de collectie boeken en/of dvd’s over dit onderwerp. En natuurlijk vind je ook veel informatie op het internet.
Vergelijk zo mogelijk de schilderijen die in full colour in het kleurboek zijn weergegeven, met de kleurweergave op het internet, in de bibliotheekboeken en op de schilderijen die je in het echt in een museum kunt bewonderen. Dit geeft een soms verrassend beeld van de manier waarop belichting van invloed op de kleuren kan zijn. Laat het kind vertellen welke kleurweergave hij of zij het beste vindt.
Kleurboeken over de planten- en dierenwereld of over techniek
De hierboven gegevens tips gelden ook voor educatieve kleurboeken over bijvoorbeeld de planten- en dierenwereld of over techniek. Geef je een kind bijvoorbeeld een kleurboek over vogels.
Dan wek je meer belangstelling voor de afbeelding van een bepaalde vogel als je wat bijzonderheden over die vogel kunt vertellen. Bijvoorbeeld over wat de samenhang is tussen het voedsel dat ze eten en de vorm van hun snavel. Iets soortgelijks geldt natuurlijk voor planten.
En dat geldt natuurlijk helemaal als je een ’technisch’ kleurboek cadeau doet, bijvoorbeeld over historische zeilschepen, klassieke auto’s of over de geschiedenis van de luchtvaart.
Vaak kom je al wetenswaardigheden op het spoor als je de inleiding bij het kleurboek leest, maar een en ander wordt voor een kind nog veel interessanter als je wat boeiende weetjes over een bepaald detail van een mooie kleurplaat kunt vertellen.
Probeer het kind zoveel mogelijk zelf te laten ontdekken en hem of haar te laten nadenken over het hoe en waarom van iets.
Stel bijvoorbeeld vragen in de trant van:
‘Wat valt je op aan deze afbeelding?’ of
‘Waarvoor denk je dat deze slinger (of ander detail) dient’? of
‘Zou je zelf graag eens in zo’n oude auto of vliegtuigje of op zo’n historisch zeilschip willen zitten?’ (en daarna: ‘waarom wil je dat?’ of ‘waarom lijkt jou dat niets’?)
Terwijl het kind kleurt, vergroot het op een speelse manier zijn of haar blik op de wereld. Door met het kind over de afbeelding op een kleurplaat te praten, gaat het onderwerp van het educatieve kleurboek echt voor het kind leven.
Dossier kleurboeken
Dit artikel maakt deel uit van het dossier kleurboeken voor volwassenen. Hierin vind je een overzicht van alle artikelen over dit onderwerp.
Sommige kleurboeken zijn allang niet alleen maar leuk voor kinderen. Ook veel volwassenen en oudere mensen kleuren graag in kleurboeken met selecties uit de werken van beroemde schilders.
Neem bijvoorbeeld Vincent van Gogh met zijn gedurfde gebruik van intens stralende en contrasterende kleuren en het opvallende gebruik van contourlijnen. Een en ander maakt dat diens schilderijen zeer geschikt voor zelf in te kleuren, interessante kleurplaten. Terwijl je het schilderij inkleurt, ga je steeds meer begrijpen van de manier waarop deze tegenwoordig zo beroemde kunstschilder naar de wereld keek.
Hieronder vind je een bespreking van drie populaire kleurboeken met schilderijen van Vincent van Gogh. Het zijn achtereenvolgens:
Een mooi uitgevoerd kleurboek met schilderijen is het Van Gogh Stained Glass Coloring Book. Het bevat 16 paginagrote kleurplaten van meesterwerken van Vincent van Gogh. De zelf in te kleuren reproducties zijn gemaakt door Marty Noble. Het boek omvat in totaal 32 pagina’s en wordt uitgegeven door Dover Publications.
Bijzonder aan dit kleurboek is het doorschijnende papier dat een glas-in-lood-effect geeft. De kleurplaten zijn geperforeerd, zodat je die gemakkelijk uit het boek kunt verwijderen, bijvoorbeeld om ze in te lijsten.
Je kunt de illustraties inkleuren met krijt, viltstift, acrylverf, aquarelverf, tempera of olieverf. Als je twee of meer kleurmethodes combineert, krijg je een interessant effect. Je kunt naar wens een of beide kanten van het enigszins doorzichtige papier inkleuren.
Van alle in te kleuren schilderijen in dit boek vind je een voorbeeld op de binnenflap van de achterkant van dit kleurboek. Op de omslag van dit boek staat de kerk van Auvers afgebeeld.
Naast een kleurplaat van de kerk van Auvers vind je in dit kleurboek ook onder meer een in te kleuren reproductie van de Sterrennacht en van de Vaas met twaalf zonnebloemen
Een ander mooi kleurboek is het Coloring Book Vincent van Gogh. De in te kleuren reproducties naar schilderijen van Van Gogh zijn gemaakt door Annette Roeder. Het Engelstalige boek bevat 32 bladzijden en wordt uitgegeven door Prestel.
Het kleurboek Color your Own Van Gogh PaintingsColour your own Van Gogh Paintings bevat maar liefst dertig afbeeldingen met zelf in te kleuren meesterwerken van Vincent van Gogh. De tekeningen naar de schilderijen zijn gemaakt door Marty Noble.
In dit kleurboek vind je onder meer de volgende, zelf in te kleuren afbeeldingen:
Vincent van Gogh leefde van 1853-1890. Na met weinig succes verschillende beroepen te hebben geprobeerd, besloot hij om kunstschilder te worden. Aanvankelijk maakte hij vooral tekeningen en aquarellen, maar na een jaar of vier ging hij zich toeleggen op olieverfschilderijen.
Hij maakte zijn meeste werk binnen een periode van tien jaar in Zuid-Frankrijk. Vooral in het jaar 1888 was hij bijzonder productief. Zijn arts en vriend Gachet had hem namelijk geadviseerd om niet te veel te denken aan zijn gezondheid, en om zich, in plaats daarvan, sterker te concentreren op zijn schilderkunst.
Veel van zijn schilderijen, maar vooral die hij in 1888 in het Zuid-Franse Arles maakte, worden gekenmerkt door de stralende kleuren, de contouren rond de vormen en het gebruik van een rietpen of grof penseel waarmee hij brede streken zette.
Van Gogh wordt gerekend tot de post-impressionisten. Maar hij heeft ook veel invloed gehad op de expressionisten die na hem kwamen. En ook het fauvisme en de abstracte schilderkunst hebben veel aan hem te danken.
Tegenwoordig zijn de schilderijen van Vincent van Gogh wereldberoemd. Toch was de man zijn leven lang arm. En zelf twijfelde hij sterk aan zijn schildertalent. Hij werd financieel ondersteund door zijn jongere broer Theo.
In totaal maakte hij zo’n 800 schilderijen en 700 tekeningen. Maar tijdens zijn leven verkocht hij slechts één enkel schilderij. Pas zeer kort voor zijn overlijden kreeg hij enige erkenning. Daarna duurde het nog geen kwart eeuw voordat hij tot de grootste schilders ooit werd gerekend.
Achtergrond van enkele schilderijen van Vincent van Gogh
De aardappeleters
Het schilderij De aardappeleters is het eerste echte meesterwerk van Vincent van Gogh. Hij schilderde met veel donkere tinten een boerenfamilie in Nuenen (Noord-Brabant).
In zijn beginjaren als schilder maakte hij in Nederland veel portretten van arme plattelanders. Hij concentreerde zich daarbij op hun expressie. Verder vond hij dat een schilderij met boeren moest ‘ruiken naar spek, rook en aardappelwasem’.
Van Gogh schilderde De aardappeleters in april-mei 1885, kort na het overlijden van zijn vader. Het oorspronkelijke schilderij kun je in het echt bekijken in het Van Gogh Museum te Amsterdam.
De brug bij Langlois
Vincent van Gogh schilderde de brug bij Langlois in 1888 toen hij in Arles, in Zuid-Frankrijk woonde. Deze ophaalbrug over een kanaal deed hem denken aan zijn geboorteland Nederland. Dit schilderij is duidelijk door prenten van Japanse houtsneden beïnvloed.
De brug ging verloren, maar werd ter ere van Van Gogh gereconstrueerd. Zij kreeg ook een nieuwe naam: Pont Van-Gogh, letterlijk vertaald dus: Brug Van Gogh
Het originele schilderij De brug bij Langloisis te bezichtigen in het Rijksmuseum Kröller-Müller, te Otterlo.
Het gele huis
De titel Het gele huis heeft betrekking op de rechtervleugel van het gebouw aan de Place Lamartine nr. 2 in Arles in Zuid-Frankrijk. Daar had Van Gogh in 1888 vier kamers gehuurd, waarvan er een dienstdeed als atelier.
In de Tweede Wereldoorlog werd het gebouw zwaar beschadigd door een bombardement van de Geallieerden en later werd het gesloopt.
Dit olieverfschilderij kun je bewonderen in het Van Gogh Museum te Amsterdam
De stoel van Paul Gauguin
De stoel van Paul Gauguin was de stoel waarop zijn vriend en impressionistische schilder Gauguin placht te zitten. Van Gogh was een vriend van Gaugin, maar later kreeg hij met hem een hoog oplopende ruzie over een vrouw op wie zij allebei verliefd waren.
Het schilderij dateert uit 1888. Het hangt in het Van Gogh Museum te Amsterdam.
De titel die Van Gogh zelf aan dit werk gaf, was kortweg: De slaapkamerVan zijn slaapkamer in het gele huis in het Zuid-Franse Arles maakte Vincent van Gogh wel drie, bijna dezelfde schilderijen. Deze kamer vormde ook in werkelijkheid geen rechthoek, maar had aan een kant een stompe, en aan een andere kant een scherpe hoek. Die geven de slaapkamer een merkwaardige uitstraling. Ook sommige voorwerpen in de kamer doen onrealistisch aan doordat geen rekening met de perspectiefwetten is gehouden.
Van Gogh werd geïnspireerd tot het schilderen van zijn slaapkamer toen hij door ziekte een aantal dagen het bed moest houden.
Vincent van Gogh streefde bewust naar het effect van een Japanse prent. Daarbij was het zijn bedoeling dat de eenvoudige inrichting van de kamer en de heldere kleuren de gedachte aan ‘rust’ of ‘slaap’ moesten oproepen. Zelf was Van Gogh erg tevreden over dit werk.
Nadat bij een overstroming de eerste versie beschadigd raakte, restaureerde hij dat werk en bovendien maakte hij er nog twee bij. Je vindt de drie versies van dit schilderij in het Van Gogh Museum te Amsterdam, het Musée d’Orsay te Parijs en het Art Institute of Chicago te Chicago.
Caféterras bij nacht (Place du Forum)
Een van de meest geliefde schilderijen van Van Gogh is het Caféterras bij nacht (Place du Forum). Hij schilderde dit in 1888 in Arles. Aan zijn lievelingszus Willemien schreef hij: ‘Dat is nu een nachtschilderij zonder zwart, alleen met mooi blauw en violet en groen en in die entourage krijgt het verlichte plein een kleur van bleek zwavelgeel, groenig, citroengeel.
Je kunt dit schilderij in het echt bekijken in het Rijksmuseum Kröller-Müller te Otterlo.
Dit is een portret uit 1888 van een postbode met wie van Gogh goede vrienden werd en met wie hij geregeld iets ging drinken. Van Gogh schilderde niet alleen deze man, maar ook de andere leden van diens hele gezin, en wel verschillende keren. Dit deed hij niet alleen omdat deze mensen hem inspireerden, en omdat hij ieder gezinslid een eigen schilderij van elk van de andere gezinsleden gunde, maar ook in de (overigens ijdele) hoop daarna betaalde opdrachten van voor portretten te krijgen.
De man deed hem aan een Rus denken, hoewel deze echt Frans was. Van Gogh vond Joseph Roulin vooral denken aan de wereldberoemde Russische romanschrijver Fjodor_Dostojevski (die onder andere De gebroeders Karamazov schreef. De gelijkenis zag hij in hetzelfde brede voorhoofd, de brede neus en de vorm van de baard.
Van Gogh vond deze vader Roulin een goede en wijze ziel. Daarin had hij gelijk: Joseph Roulin stond ook in de moeilijkste tijden van Vincent van Gogh telkens weer voor hem klaar en zocht hem ook op toen deze in een inrichting in Arles was opgenomen
Het Portret van Joseph Roulin bevindt zich in het Museum of Modern Art te New York.
La Berceuse
In 1889 schilderde Van Gogh La Berceuse. Dit is een portret van Augustine, de echtgenote van Joseph Roulin. Zij laat, met behulp van een koord een (niet op het schilderij zichtbare) wieg schommelen.
Dit schilderij bevindt zich in het Rijksmuseum Kröller-Müller te Otterlo.
Portret van Camille Roulin
Het Portret van Camille Roulin stamt uit 1888. Camille was een zoon van Joseph en Augustine Roulin. Toen zijn portret werd geschilderd, was hij elf jaar oud.
Dit schilderij hangt in het Van Gogh Museum te Amsterdam.
De sterrennacht
Van Gogh maakte het schilderij De sterrennacht in 1889. Dit stuk wordt tot zijn topschilderijen gerekend. Hij heeft vanaf 1988 een aantal keren een tafereel met erboven een sterrenhemel geschilderd.
Het schilderij De sterrennacht is tentoongesteld in het Museum of Modern Art te New York.
Bootjes op het strand
Kleurboek Van Gogh Stained Glass Coloring Book (bol.com)
In juni 1988 verbleef Van Gogh voor zijn gezondheid een weekje in het vissersdorpje Saintes-Maries-de-la-Mer aan de Middellandse Zee. Ook ging hij daarheen om er te tekenen en te schilderen. Hij maakte daar twee schilderijen en negen tekeningen. In het kleurboek Color your Own Van Gogh Paintings vind je een kleurplaat van het schilderij Bootjes op het strand.
’s Morgens in alle vroegte maakte hij een tekening van de vissersbootjes, vlak voordat die zouden uitvaren. Omdat de vissers zeer vroeg de zee opgingen, zag hij geen kans om het complete schilderij ter plekke te schilderen. Een deel van het schilderwerk, zoals het treffen van het licht op het zand, de zee en in de lucht, deed hij later in zijn atelier.
Je vindt dit kleurrijke schilderij in het Van Gogh Museum te Amsterdam.
Kerk van Auvers
De Kerk van Auvers is misschien wel het beroemdste schilderij van Van Gogh. Hij schilderde deze afbeelding van de gotische dorpskerk met olieverf omstreeks 5 juni 1890. Dat was tegen het einde van zijn leven.
Dossier kleurboeken
Dit artikel maakt deel uit van het dossier kleurboeken. Daarin vind je een compleet overzicht van de artikelen over kleurboeken, bijvoorbeeld over schilderijen uit de renaissance of over die uit het impressionisme.
Tot de kleurboeken die niet alleen leuk zijn voor kinderen vanaf een jaar of tien, maar ook voor volwassenen, behoren de boeken met zelf in te kleuren platen over het impressionisme. Het zelf inkleuren van de tekeningen is een unieke manier om het werk van de impressionisten beter te leren kennen.
Het impressionisme is een kunststroming waarin de schilder zich concentreert op de beleving van het moment, dus als het ware zijn ‘impressie’ van dat moment weergeeft. De impressionisten werkten graag in de buitenlucht in plaats van in een atelier. Zij schonken vaak bijzonder veel aandacht aan lichteffecten en kleuren.
De pasteltinten en vrolijke kleuren van deze impressionistische schilderijen hebben een meditatieve en opvrolijkende werking.
Kleurboeken over het impressionisme
Boeken met kleurplaten met werken van verschillende, beroemde impressionistische schilders zijn bijvoorbeeld:
Het boek Color your Own Impressionist Paintings van Marty Noble is uitgegeven door Dover Publications en bevat 32 bladzijden en weegt 127 gram. Dit kleurboek bevat 30 in te kleuren zwart-wit illustraties. De 30 oorspronkelijke schilderijen waarop de tekeningen zijn gebaseerd, vind je in kleur op de boekomslagen. Deze reproducties kun je gebruiken als voorbeeld of inspiratie voor je eigen kleurwerk. Natuurlijk kun je ook ervoor kiezen om de tekeningen geheel volgens je eigen ideeën in te kleuren.
In dit boek vind je onder meer de volgende zelf in te kleuren platen:
Mary Cassatt: Een moeder die het haar kamt van haar kind;
Auguste Renoir: Het concert;
Claude Monet: La japonaise (mevrouw Monet in Japanse kleding);
plus andere werken van Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Éduard Manet, Camille Pissarro, Berthe Morisot, Paul Cézanne, Edgar Degas en enkele andere beroemde schilders.
De tekeningen in dit kleurboek bevatten relatief veel details. Dit maakt dit boek vooral geschikt voor coloristen die graag heel gedetailleerd te werk gaan. Mensen die meer van afbeeldingen met grote lijnen houden, kiezen misschien liever voor een ander kleurboek.
De kleurplaten zijn bij uitstek geschikt voor pastelpotloden al dan niet in combinatie met pastelkrijt, maar je kunt natuurlijk ook aquarelpotloden of gewone kleurpotloden gebruiken.
Bij de in te kleuren afbeeldingen zitten ook enkele naaktportretten.
Het boek heeft een harde kaft, bevat 32 pagina’s en weegt 191 gram.
Je vindt erin (details van) werken van Claude Monet (4 werken), Camille Pissarro (1 werk), Édouard Manet (2 werken), Edgar Degas (2 werken), Alfred Sisley (1 werk), Pierre-Auguste Renoir (5 werken), Georges Seurat (1 werk) en Paul Gauguin (1 werk).
De 17 oorspronkelijke schilderijen vind je in het klein weergegeven op 2 pagina’s. Daar vind je ook de namen van de schilderes inclusief hun geboorte- en sterfjaar, en de titel van het afgebeelde schilderij met inbegrip van het museum waar het schilderij zich bevindt.
In dit boek vind je gedetailleerde tekeningen om zelf op een creatieve manier in te kleuren. Je kunt ervoor kiezen om het kleurenschema van het oorspronkelijke schilderij te volgen of om je eigen creatieve inzichten te volgen en zelf geschikte kleuren en tinten te selecteren en toe te passen.
Terwijl je een kleurplaat aan het inkleuren bent met bijvoorbeeld aquarelpotlood, pastelpotlood of een ander kleurmedium, vergroot je je inzicht in de werken van de grote impressionistische schilders zoals Edgar Degas, Édouard Manet, Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir en anderen.
Tijdens het invullen van de getekende vakken met kleur, leer je hoe deze beroemde meesters hun schilderijen hebben opgebouwd, en ontwikkel je je eigen kunstzinnige vaardigheden.
The Impressionists Coloring Book van Andy Nelson wordt uitgegeven door de Syren Book Company. Het boek bevat 96 pagina’s en weegt 240 gram.
De impressionistische (en postimpressionistische) schilderijen zijn geselecteerd op basis van hun populariteit en ook vanwege hun geschiktheid om te worden omgezet naar tekeningen om in te kleuren.
Verder zijn de onderwerpen zodanig gekozen dat de colorist een veelzijdige inleiding in het impressionisme krijgt.
Dit boek wordt gerekend tot de fraai uitgevoerde, educatieve kleurboeken die ook interessant voor volwassenen zijn.
Tips voor het inkleuren van impressionistische kleurboeken
De volgende tips zijn gebaseerd op adviezen die Andy Nelson voor het inkleuren geeft in het kleurboek The Impressionists Coloring Book.
Je hoeft niet per se ieder minuscuul vakje met een verschillende kleur in te vullen. Veel lijntjes zijn slechts bedoeld om een gelijkenis met het oorspronkelijke schilderij te bewerkstelligen. Dit is bijvoorbeeld het geval bij de weergave van plooien in kleding.
Als je niet goed weet wat je met een vlak aan moet, volg dan je gevoel, oftewel, je eerste ‘impressie’.
Ga op een vrije en creatieve manier om met de kleuren. Denk net als de impressionisten in licht en schaduw.
Experimenteer met verschillende kleurmedia. Denk bijvoorbeeld aan pastelpotlood of aquarelpotlood of gewone kleurpotloden. Als je met waterverf of acrylverf aan de slag wilt, haal dan de kleurplaat eerst uit het boek, voordat je aan de slag gaat. Probeer ook eens het effect van de diverse streken en arceringen uit. En kijk eens wat het effect is van een tekening die geheel uit puntjes bestaat, zoals bijvoorbeeld Seurat deed.
Dossier kleurboek en voor volwassenen
Dit artikel maakt deel uit van het dossier kleurboeken voor volwassenen. Daarin vind je een overzicht van alle artikelen over kleurboeken voor volwassenen. Kijk bijvoorbeeld ook eens bij de artikelen over kleurboeken over schilderijen uit de renaissance of van Vincent van Gogh.
